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发表于 2024-5-4 06:01:59 | 查看: 382| 回复: 0
. Joo论文选萃本栏目责任编辑张越平遥漆器图案探究文/冯静( 山西大学商务学院艺术系)捅要: 通过对平遥藤器图累的的表现手法及材料和内窨等万面的探讨研究. 归纳出运用平遥漆器图案进行造型表现和图案风格传达的方法。 平遥漆器图案在平遥漆器中占据着重要的地位. 图案作为一种无言的生命力. 在传达着平遥漆器的灵魂所在。 圈案的题材、 m 艺、 材料的选择都是在诠器的一个全新的起点与溯源。释着平遥县城的传统与现代的结合'传递着平遥漆器作为“四大名漆” 之一的地位。 本文力求从中吸( 二)平遥漆器历史工艺取理论基础, 为今后的图案发展和平遥漆器品牌推广进行探究。平遥县城里的商贾们多是依靠票号和镖局关键词: 平遥漆器、 图案、 工艺营生的, 而凸显保平安与求财的图案就成了商贾们的首选, 图案的任. 彩也, 以霞红、 绿紫为主, 图一、 平遥漆器的历史及其图案( 一)平遥漆器的历史起源中国是最早用漆的国家, 漆器工艺是古代劳动人民的杰出创造。 漆艺术是漆器的主体, 漆艺的概念是从漆器演化而来的。 以前在从事漆艺术活动中, 那些模拟自然的方式, 展示了最原始的仿生学。 器物造型单纯朴素, 但却具有不规则的形状和光滑的表面; 精心制作的漆器, 成了传统漆器的原始模式, 这是大多数原始工艺生产的特色。

平遥漆器的发展最早要追溯到春秋时期, 盛行在唐代,而真正已达到平遥县里漆器遍地的繁盛时期则在明清, 距今天已有1200多年的历史了, 在当今的工艺多是以手工艺中的推光漆为主。到了明代, 雕漆在明永乐年问达到巅峰, 这一时期官办漆器制作r设立御用手工艺作坊, 吸收了全国最为传统的雕漆艺人, 对推光工艺的提高和普及功不可没。 …明清时代, 漆器已分为几类, 有单色漆器、 罩漆、 描漆、 描金、 堆漆、 填漆、 雕填、 螺钿、 犀皮、 剔红、 剔犀、 款彩、 戗金、 百宝嵌等。 单色漆是不加任何纹饰的漆器, 采用黑、 朱、 黄、 绿、 紫、 褐、 金等色, 百姓用具常用此法。 推光是用各种一般材料如珊瑚、 贝壳、 彩色石头、 玉石等做成嵌件, 镶成五光十色的一般花纹图案, 明代开始流行。 【2】 当时的平遥, 作为晋商富贾的聚集之地, 民宅建筑和陈设都极力效仿宫廷样式追求奢华的风气, 室内自勺家具陈设更是求全求精, 几案、 台架、 凳椅、 臬柜等都等同室内墙壁一同摆设, 以显示出家里的富有和家族的殷实。 纯手工制作的漆器正是迎合了这种生活习俗和庭院屋宅的建筑格局。 [ 31于是, 各种字号的漆器店便于雨后春笋般出现在平遥县城的大街小巷之中了, 而漆器的色彩多用对比色, 浓郁而具有当时的时代特色。

平遥漆器在明清可以说是~个重生的开始。 用清漆器的工艺流程, 图案排列, 色彩搭配一直影响到今天。 虽然那些曾经象征着辉煌的老招牌老字号已随着岁月 的逝去变成了一道封存在人们记忆深处的风景, 然而平遥漆器的影响却成为一个具有浓郁地方文化色彩的标志与象征。 明清时期的平遥漆器工艺纯朴, 做工精湛, 追求的是和谐之美, 图案丰富, 题材广泛, 是平遥漆器的一个里程碑, 更是平遥漆案的线条更为精细与细致, 以此显示出身份与地位。 线条中的粗细对比也越发对比强烈, 明清中期, 图案则一类多以“寿” 、 “福” 等字纹, 另一类因为平遥县城的商贾居多, 则为表达“求财” 、 ” 风调雨顺” 、 “平安” 等寓意的人物、 动物、 故事题材纹样居多, 画面灵动,栩栩如生。 [ 4 ]明清晚期的图案繁缛富贵, 刀法锋棱毕露, 漆器刻画也越加成熟, 图案多以植物、 人物山水或配以文字出现, 更加精致,图案风格也越加广泛, 常以植物某一部分加入透叠、 概括等刻画手法表现。 从美学角度上看, 体现的是装饰与实用, 而从形式角度上看则体现出秩序美, 红色鲜明发散, 黑色深沉内敛, 红与黑互衬, 交相辉映, 相得益彰。

二色结合, 对比强烈, 使器物整体沉着内敛、 大方庄重、 高贵华丽, 是色彩、 形式与线条的完美结合。 [ 5]传统平遥漆器图案的图形多选用富贵的植物、 花卉, 也有寓意吉祥的五福人物图案或慈母的图案, 也有用戏文中的故事题材, 节选其中一个章节进行刀刻绘制, 绘制当中多采用的是平视体的绘画, 也就是视觉焦点不集中, 而对于所要描绘的场景或人物、 植物、 花卉等一律采用平视, 视觉始终与被描绘的物体一个立体面, 各个部分垂直成一线, 而不绘画物体的项面部分和侧面部分, 只要描绘出物体最具有特点的和姿态最逼真的一个面即可。 这种绘画形式构成了当时平遥漆器的一个特征, 即可以向上与下也可以左与右地描绘图案, 形象既不重叠, 而轮廓又很清晰, 还可将不同时节、 不同时期、 不同历史时间的物体放入同一图案的图形当中, 这就要求图案以颜色来拉开图形中的距离感、 层次性。 这种图案描绘在传统的平遥漆器中的明、 暗特别多见, 所以明清时期的漆器图案多是人物、 植物、 花卉、山川的一个面, 或是一个部分就不足为奇了。 现代的平遥漆器图案则不一样, 多用立体式的描绘手法, 它的描绘手法就是在平视体绘画的基础上再把侧面和项面描绘出来, 例如图1牡丹首饰盒。 这幅牡丹首饰盒就是一个很好的说明, 牡丹的顶部、 侧面盛开的花瓣,还有衬托的绿叶, 都是立体式的描绘图案的最有力的说明, 牡丹花蕊忽隐忽现的绘画技巧正是延用了立方体式, 通过对牡丹的写实描绘。 除了画功水平一流, 更多的是要求画师在绘制图案时的视觉点万方数据
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