平磨点螺 《千里共婵娟》地屏(图)

漆语者

扬州传统漆器中的点螺技艺曾在清代中期后失传了两百年。新中国成立后，扬州的漆器艺人经过两年多的调研试制，于1978年恢复了这一为扬州独有的珍贵漆器品种，并成为被国家重点保护的高档工艺。

点螺漆器作品远看似浮雕，有强烈立体感，近看却平滑如镜，光可鉴人，是漆器中的名贵产品。点螺技艺中的“点”指的是技法，“螺”指的是材料，即选用自然色彩的夜光螺、珍珠贝、石决明等材料精制成薄如蝉翼、小如针尖、细若秋毫的螺片，用特制的工具一点一丝地点填在平整光滑的漆坯上，经过精致的髹漆工艺，使点螺漆器具有图案精致、色彩绮丽、随光变幻、光华夺目、明亮如镜的艺术风格。在“2013年‘百花漆花杯’中国漆器艺术精品奖”中获得银奖的作品《千里共蝉娟》地屏运用的就是平磨点螺工艺。

该作品规格为210cm×520cm×190cm,其创作灵感来源于宋代的苏东坡《水调歌头》这首词。词的内容极富浪漫色彩，运用直接描绘的形象把作者的思绪和往昔的神话传说融为一体。在咏月的阴晴圆缺中渗进了浓厚的哲学意味，是历代中秋词中的千古绝唱。在《千里共婵娟》地屏中，作品的前景运用了平磨螺钿手法表现了苏轼“把酒问青天”、“兄弟惜别”、“同游赤壁”等场景。画面主体部分苏轼的形象采用了刻漆、螺屑技艺，将东坡先生“我欲乘风归去”的思绪表现得形象、具体、生动。在画面的左上方，作者运用点螺的技法将“琼楼玉宇”—月宫点缀得是熠熠生辉、夺人眼目。深蓝底上的装饰图案透露出浓郁的汉唐风，嫦娥、吴刚、玉兔等形象的表现与汉唐风格的装饰图案浑然一体、相得益彰。

                               
登录/注册后可看大图